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媒体艺术：理论与实践 II (Media Art: Theory & Practice II)
📘 简介
本课程探讨新媒体艺术的发展及其在艺术创作中的重要性。从媒体考古学到记录与展示技术的进步，课程涵盖交互性、网络、远程呈现、编程、机器人技术、大数据、人工智能、增强现实与虚拟现实等领域的关键技术及其在艺术实践中的应用。学生将了解如何将这些技术与艺术创作结合，以表达社会和文化趋势。
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🎯 学习目标
完成课程后，学生将能够：
✔️ 批判性分析新媒体艺术中固有的问题与概念；
✔️ 识别科学、工程与编程的进步如何被艺术家探索和运用；
✔️ 跨多个平台进行多样化的研究；
✔️ 与现有的公共、画廊或博物馆作品进行直接互动，并以创新方式展示研究成果。
📊 评估方式
| 评估项目 | 权重 | 具体描述 |
|---|---|---|
| 📋 期中与期末测试 | 60% | 学生需回答有关新媒体艺术历史、主题、人物和理论的问题，展示对课程内容的理解。 |
| 📂 研究问题与综述 | 20% | 针对研究问题进行多平台研究并撰写综述。 |
| 📋 现场研究 | 10% | 参观公共艺术作品、展览和画廊展示，分析其社会文化背景。 |
| 📂 协作项目贡献 | 10% | 参与课堂协作项目并展示个人贡献。 |
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—— CityU